像就这么结束了。x33

公司里暂时没出什么别的问题，v拍摄也按计划开始了。

这个拍摄计划也是老板亲自拍板决定的……如今唱片公司拍摄v的手法多种多样，但大体上有三个核心思路。

首当其冲的问题是要凸显个人形象，在歌曲v中，歌手的个人形象必须得通过各种方式、各种角度进行展示和加强，这是传统唱片业的核心商业逻辑。

其次是叙事性要强，虽然可能只有三分钟，但要搭配歌曲、讲一个故事来完善歌曲深度内容，这个故事不一定要很长，甚至不一定完整，但最好要有，这是电视时代之后、代替舞蹈出现的新的风向标。

还有一个要点、就是要提升品牌形象，具体手段除了要尽量时尚潮流、契合歌曲风格，还要尽量加入一些观众平日里碰不到的东西和场景，让观众觉得新奇，以增加观众的沉浸感、以及购买唱片的意愿。

然而《爸爸去哪儿》却不能这么做——

这毕竟是一首网络歌曲，还是在网络歌曲当中相当轻量级的作品。

它的商业性质决定了它的无法服务大多数深度用户，所以陈钦提供的拍摄计划几乎就是在往反方向努力。

原时空中，《爸爸去哪儿》本来是个南**的综艺，被模仿到天朝后，也做了一定本地化尝试——比如第一季的地点被选择在了很接地气的农村里，这无疑是更适合天朝市场的文化背景，总之应该是可以抄一抄的。

主要镜头也集中在爸爸和孩子之间的互动、以及孩子互相之间嬉戏玩耍，不会有一个明确的主角和故事，主要以体现生活感为主……

所以这个v的框架就是模仿记忆中的原版，让一群爸爸带着自家熊孩子在农村里做一些活动、吃东西、说话……这样就可以了。

当然具体执行起来还有一些其他的细节，至于‘接地气’的细节不能只靠单纯的‘生活气息’来实现，还要考虑到歌曲本身的文化背景。

而这个‘文化背景’、之前其实已经很明朗了——徐玲玲的包装就是围绕着这个背景展开的，爸爸出门打工，小孩留在家里，这应该会是未来二十年内天朝社会无法绕过的社会现象。

针对这一点，陈钦出了点主意，比如说‘爸爸’们的服化道要将讲究一点，比如说要穿着城市里的衣服，有的西装革履、有的穿着新买的流行t恤、有的还背着背包行囊，进了村后自家孩子从塘土窝里冲出来抱住了他的西装裤，但是实际拍摄中难免会显得有点用力过猛。